Rolando Faba | Galería de arte Mayra Bonilla | Escazú - Costa Rica

Rolando Faba invita a reflexionar sobre la extinción de los animales en su nueva muestra.

Obras que invitan a reflexionar sobre la extinción de especies animales cobrarán vida en la Galería de arte Mayra Bonilla, en Escazú.
El recinto inaugurará una exposición del artista costarricense Rolando Faba.

Desde su título “Puntos suspensivos”, la colección deja abierta la posibilidad para que el público cree sus propios pensamientos sobre la biodiversidad.
En total se mostrarán 26 piezas, las cuales saltarán entre lo figurativo y lo no figurativo. Los trabajos fueron labrados entre finales del año pasado y lo que va de este. “No es ilustrativa o literaria, tiene un hilo conductor libre. La idea es que las personas reflexionen sobre la biodiversidad y el conocimiento que los rodea”, explicó Faba.
Prueba del análisis que promueve la colección es que el mismo artista empleó materiales de reciclaje para la fabricación de sus obras. Así, utilizó piezas de plástico para aportar texturas y crear a su vez una contradicción entre el papel que juegan los desechos en la naturaleza en la actualidad. Faba es licenciado en bellas artes por la Universidad de Barcelona, ciudad en donde
reside en la actualidad.

Muestra “Puntos suspensivos”, de Rolando Faba
Periodo: del 30 de abril al 30 de mayo
Horario: de lunes a viernes, de 10 a.m. a 5 p.m., sábados de 11 a.m. a 5 p.m.

Fuente: http://www.larepublica.net/app/cms/www/index.php?pk_articulo=24102

Heterogenis i Singulars | Ateneu Caixa Laietana - Mataró | Del 8 d’abril al 10 de maig 2009

Heterogenis i Singulars

Pintura

Nuria Guinovart

Uwe Geest

Gabriel Rigo

Lluís Pericó

Yolanda Martín

Natxo Arteta

Del 8 d’abril al 10 de maig 2009
Inauguració: dimecres 8 d’abril a 2/4 de 8 del vespre

tríptico - cartel

La pintura en el llindar del s. XXI Un art heterogeni

Pintar és evocar, recordar, obrir les mans a l’ànima, en un batre d’ales que s’enlaira des de l’eina més humil, el pinzell, que també és la prolongació dels dits; ells descriuen, dirigeixen un acte silent i ens concedeixen la contemplació del quadre, el finestral on s’esguarden les emocions. El misteri de la pintura és percebut per la mirada, i no tant per la visió; és una presència intemporal, no planteja preguntes, tampoc precisa donar respostes, viu en l’espai virtual d’un llenç i, amb això, en té prou per reclamar l’atenció del món.
Heterogenis i singulars

Avui els artistes, els pintors, frueixen d’una llibertat i emancipació intel·lectual per expressar-se desconeguda en el passat. Aquesta posició privilegiada i heterogènia permet enriquir en major mesura i tant com es pugui l’expressió pictòrica. Cal celebrar-ho. Ara, cada artista posseeix la possibilitat de ser anticanònic, pot establir un diàleg íntim amb la vida, treure el cap a diferents èpoques de la Història de l’Art, apropiar-se’n i desprendre’s alhora de les seves tradicions, generant en la seva obra una singularitat local, honestament subjectiva i que, justament per això, esdevé universal.

Això no obstant, ara com ara, en virtut de l’esmentada emancipació de la pintura, hi coexisteixen en paral·lel d’altres expressions plàstiques que exerceixen una gran influència en la societat; són manifestacions estètiques emparades en les noves tecnologies i les seves derivades, que actuen des d’un concepte interactiu i posseeixen un caràcter homogeni; els seus arguments són ben acollits en el context polític i social, al dictat d’un art internacional. Se sap quin pa hi donen i la seva seducció és prou considerada en un temps tan àvid d’espectacle i de múltiples agitacions com el nostre.

La pintura, ben al contrari, no requereix cap altra cosa, la seva singularitat es fa entendre per l’heterogeni dels seus artistes, les seves expressions són declaracions en veu baixa, molt millor quan provenen del silenci, i la seva grandesa és molt més, encara, quan alguns dels seus creadors ocults han aconseguit “tocar” el cor humà.

Tot el que abans s’addueix, respon a una declaració d’intencions d’uns pintors heterogenis i singulars units pel seu amor al noble art de la pintura. Les seves són obres locals i íntimes que persisteixen en el temps i que, per això, esdevenen universals, mentre que el citat art internacional desapareix amb les modes.

Raimond Maragall i Marfà

ATENEU CAIXA LAIETANA

Bonaire, 3-5 - Mataro

Àmbit zero

col.labora

Horaris
Laborables de Dilluns a Dissabtes : de 17:30 a 20:30
Diumenges i Festius: de 11:30 a 13:30 i de 18:30 a 20:30
Bonaire, 3-5 08301 Mataró - Tel : 93 755 31 55

http://www.fundaciocaixalaietana.es/

www.fundaciocaixalaietana.es/agenda/index.htm

Albert Vidal | Inauguración Sala Parés 10 Febrero a las 19.30h

Albert Vidal
Inauguración exposición el martes 10 de febrero a las 19.30h
del 10 de febrero al 8 de marzo 2009

Sala Parés
C. Petritxol, 5
08002 Barcelona

Javier Esteve | Exposición Ateneu Fort Pienc | 10 Febrero 09 20:00h.

EXPOSICIÓN de JAVIER ESTEVE

Faros.
Puntos de referencia.


Inauguración martes 10 de Febrero 2009
20:00 hrs
Ateneu Fort Pienc
C/Ribes 14 (Jto. Estación Norte Autobuses)

Proyección artistico-musical demostrativa y presentación a cargo de la Dra. Bibiana Crespo

“El artista-papelero Javier Esteve nos presenta una exposición que comprende obra gráfica, libros de artista e instalaciones. Este variado espectro de creaciones fusionan su identidad no sólo en su concepto sino también en su mismo proceso constructivo, ya que todas las piezas están realizadas en y con papeles artesanales, papeles hechos a mano por el propio artista.

El recorrido de esta muestra nos ofrece un exquisito itinerario por el amplio abanico de fibras vegetales naturales existentes - algodón, abacá, lino,…-
y de reciclaje, así como por las diversas técnicas orientales y occidentales del bien hacer del papel hecho a mano. Javier Esteve dota al papel de tal autoría que la sintaxis gráfica de su obra se produce simultáneamente al acto de fabricación del papel, dibuja construyendo papel y de esta manera consigue deliciosas calidades atmosféricas fruto de la mezcla de diferentes fibras en la tina y en la forma.

La temática de “Faros. Puntos de referencia” hace alusión a un largo viaje que Javier realizó en el año 1977 en sus tiempos de estudiante de náutica, no obstante, no solamente hace un viaje en la representación de los faros de los puertos de “aquél viaje” - como él lo llama -, si no que también se remite a personas, vivencias y experiencias que asimismo devienen puntos de referencia en nuestras vidas y que en su obra se declaran como presencias de trazos en tinta negra.

Sin duda alguna, “Faros. Puntos de referencia” también se convierte y significa ahora una obra de referencia en el ámbito de la formación y conformación del papel.”

Dra. Bibiana Crespo Martín
Pintora y Profesora de Dibujo de la Universidad de Barcelona

Natxo Arteta - Marcos Zrihen | Galería Elizabeth Budia | Inauguración 13 Noviembre 20h.

NATXO ARTETA y MARCOS ZRIHEN

Inauguración jueves 13 de Noviembre a las 20h.

Exposición del 13 de Noviembre al 10 de Diciembre del 2008

Galería Elizabeth Budia

c. Consell de Cent, 354

08009 Barcelona

t. 93 2726934

galeriaelizabethbudia@yahoo.es

Open Atelier | Rosanna Fontanet | 8 de Novembre 2008

Yolanda Martín | Exposición en Le Passage Aix-en-Provence | del 1 noviembre al 31 diciembre 2008

YOLANDA MARTÍN

"LES CHEMINS DE L'ART"

Del 1 de Noviembre al 31 de Diciembre de 2008

Inauguración cocktail-vernissage el Miércoles 5 de Noviembre de 18h30 a 21h.

LE PASSAGE

10 rue Villars et 6 bis rue Mazarine

13100 Aix-en-Provence

France

T 04 42 370 900

F 04 42 370 909

contact@le-passage.fr

Horario de lunes a domingo de 10h a 24h

www.e-bazart.com

Nuria Guinovart | Exposició Centre Jujol - Can Negre | Sant Joan Despí

NURIA GUINOVART

Heroïna de les Ombres

Exposición del 6 al 30 de Noviembre de 2008

Inauguración Jueves 6 de Noviembre, a las 20h.

Un día, no gaire llunyà en el temps, caminà taciturn per algun que altre corriol dels meus somniejos i de cop i volta algú, molt proper a l'esdeveneiment de les arts, em mostrava unes obres ombrívoles, silents amb un incipient esclat de llum zenital, expandint-se per tot l'espai del llenç, configurant altres espais virtuals que a la vegada m'indicaven el llindar del seu misteri.

De la ma d'aquesta alquimista de les ombres, hi evoco inquietud i sotsobre, preguntes sense resposta, incertesa; tot i així, també esperança. Ella tracta d'expressar la vida manifestant-se en l'ocult monocord, amb actitud contemperada, vetllant l'ànima, assumint valentament la soledat creadora.

La seva vida, l'entrega amb apassionada insistència a la interrogaciò d'un dilatat discurs, tan fondo com abismal, en un Univers reflex de l'Univers real, vixió de l'etern.

El seu amor al silenci ès un amor estoic, íntim i secret que em suscita un nou fulgor, després d'haver-la anomenat 'alquimista del silenci'.

Ara, novament, descobreixo una heroïna de les ombres, perquè s'hi apropa des del més pur i temerari, fràgil i vulnerable. Per aquesta raó el seu heroisme resideix a cultivar una art resolta cap a l'amor a la vida, una radicalitat que jo comparteixo en contemplar ses seves obres, amb venerat silenci 'amb els meus propis silencis'.

Gabriel Rigo - Setembre 08

Centre Jujol-Can Negre

Pl. de Catalunya, s/n

Sant Joan Despí

t. 93 373 73 63

horario de martes a sabado de 17.30 a 20h

domingos y festivos de 12 a 14h

Mercedes Ruano expone en Eurostars Gran Madrid

MERCEDES RUANO

Del 9 Octubre al 2 de Enero del 2009

La inauguración será el domingo dia 9 de Noviembre a las 7 de la tarde

Eurostars Gran Madrid Hotel

Av. de la Vega, 22

28108 Alcobendas

Madrid

t. 91 200 84 84

Guadalupe Masa | Galería Elizabeth Budia | Inauguración 16 Octubre 20h.

Guadalupe Masa inaugura "Entre el cielo y el mar... vaganbundear"
Exposición individual en la Galería Elizabeth Budia.

Inauguración 16 de Octubre a las 20h.
Exposición del jueves 16 de Octubre al 12 de Noviembre del 2008

Galería Elizabeth Budia
c. Consell de Cent, 354
08009 Barcelona
t. 93 2726934
galeriaelizabethbudia@yahoo.es

GALERIA ELIZABETH BUDIA

ELIZABETH BUDIA abre las puertas de su nueva galería de arte en Barcelona con una exposición colectiva de los artistas:

NATXO ARTETA

CRISTINA BALLESTEROS

PAULINA BEDRACK

ALEJANDRA CABALLERO

NINA NOLTE

YOLANDA MARTÍN

GUADALUPE MASA

FRANCISCO DE PÁJARO

Exposición del 16 de Julio al 16 de Septiembre del 2008

GALERIA ELIZABETH BUDIA

Consejo de Ciento 354

Barcelona 08009

Tel · 932726934

http://www.lunazul.es/

GALERIA MARAGALL - 'LA CRIDA A L'ART D'UN GALERISTA' - COL.LECTIVA HETEROGENIS I SINGULARS JUNY-JULIOL 08

GALERIA MARAGALL

'LA CRIDA A L'ART D'UN GALERISTA'

EXPOSICIÓ COL.LECTIVA

HETEROGENIS I SINGULARS JUNY-JULIOL 08

La crida a l’art d’un galerista

En les empreses privades de la cultura, dins les quals destaquen les galeries d’art de promoció, incideixen i coincideixen valors universals del pensament i el sentiment humà, perquè des d’elles s’estableix un contacte fluid amb el públic. Un públic que, regit per l’afany legítim per posseir l’art, experimenta una atracció especial per la bellesa artística que conclou amb la compra del valorat objecte (dibuix, pintura, escultura, gravat, etc.).

La cobertura real dels mitjans evidencia a la nostra ciutat una proclama de partidistes interessos pels quals no es tenen en compte totes aquestes propostes i esdeveniments d’art local. Totes les manifestacions del nostre art queden com sectàries, solsament surten grans articles d’art forà, internacional, avalat pel prestigi que procura el mercat, oferint-li la major part dels seus espais, deixant així arraconats o, fins i tot, oblidades totes aquelles exposicions o manifestacions locals que, no pel fet de ser autòctones són menys importants per la nostra cultura.

Aquesta reflexió respon a la inexorable importància de la creació local d’on germina el valor universal i qui posseeixi un profund, o no tant, coneixement de la Historia, obtindrà objectivament exemples significatius que ho confirmen (els venecians, els florentins, els flamencs, i altres).

Partint d’aquests enunciats, una part del col.lectiu de galeries de Barcelona ha generat una extensa i experimentada tasca acreditada per una llarga experiència i coneguda en els àmbits culturals de la nostra ciutat. El director d’un d’aquests establiments, la Galeria d’Art Maragall, es dedica, ja fa uns anys, a una feina escrupulosa de selecció d’artistes de la nostra època, artistas que són una presencia permanent a la seva galeria. Des d’eslla ha creat l’estimulant espai on articular un grup heterogeni i singular impulsat per donar a conèixer les seves obres que s’auto defineixen per una necessària responsabilitat estètica i de les que destil.len una raonada estructura, una singular emoció i l’inefable misteri de l’art.

Raimond Maragall i Marfà

Exposició col.lectiva Juny-Juliol 2008

Rambla de Catalunya 116

08008 Barcelona

t. 93 218 29 60

www.artmaragall.com

galeria@maragallart.com

Yolanda Martín inaugura 'Origen' a la Galería d'Art Botó de Roda de Torroella de Montgrí

YOLANDA MARTÍN

'ORIGEN'
Del 31 de maig al 23 de juny

Inauguració dissabte 31 de maig a les 20.00h

Del proper 31 de maig al 23 de juny us oferim l’exposició 'ORIGEN' de YOLANDA MARTÍN.
Nascuda a Barcelona el 1968 va estudiar Belles Arts del 1987 al 1993. Ha rebut i donat diversos cursos i seminaris sobre temes de Sensologia i Art Teràpia. Aquesta serà la primera exposició de la temporada 2008, la nostra XI. temporada.

Yolanda Martín ha exposat entre d’altres a les Fires INART 2006 i 2007, a ART COPENHAGUEN 2004, a ARTEXPO 2001 a la primera edició d’ART EMERGENT comissariada per JUAN BUFILL i també a l’edició 2004 de LINEART (Gent, Bèlgica). Té obra a diferents xarxes hoteleres com ara HOTUSA, NH i el grup ACCOR.

L’obra que la Yolanda MARTÍN ens ofereix és plenament abstracta i podríem qualificar-la d’abstracció lírica. Dues de les claus de la seva obra son moviment i cromatisme. Les seves referències anirien de Rothko a Kooning passant per Kandinsky. L’obra de Yolanda Martín és una obra molt construïda però que alhora sorgeix d’un impuls, d’un estat d’ànim, d’una intuïció.

Martí Bosch Farreró

Galeria d'Art Botó de Roda
Primitiu Artigas, 22
17257 Torroella de Montgrí
(0034) 972 761 877
boschfarrero@gmail.com

horari: divendres, dissabte, i dilluns de les 11.00 h. a les 13.30 h.
divendres i dissabte, de les 18.00 h. a les 20.30 h.



Yolanda Martín
http://www.yolandamartin.blogspot.com/

"Origens" escultura d'aigua de Carles Torrent en Parc Art | inauguració 18 maig 18h | Cassà de la Selva - Girona

Paulina Bedrack | Galería Maragall - Barcelona | 6 al 31 de Mayo 2008

Exposició de pintura de Paulina Bedrack
Inauguració 6 de maig a les 19.30h.
Del 6 al 31 de maig de 2008

Aplaudiments per als pintors abstractes

De la mateixa manera que els musulmans no es sentien facultats o "dignes" de representar la naturalesa, els pintors abstractes trobem dins de la geometria i de la taca el llenguatge que ens permet fugir del món de les paraules i de la raó, en un afany científic de recerca de la "intuició" per a entendre la profunditat del NO-RES.El no-res o el buit, el gran fantasma d'Occident. La nostra religió catòlica apostòlica i romana l'ha intentat materialitzar per a controlar-lo, preparant un liquat de fruites ben condimentat de CULPA i POR. Una facultat tan simple i bella com "escoltar el nostre interior", procurant de convèncer-nos que el que " es desconeix, es tem". Nosaltres afegim: " El que no es coneix = es desconeix".En aquest canvi de segle els artistes continuem enfrontant-nos amb els tabús imposats per la religió i "les normes socials", molts conceptes rovellats que esperen ser desemmascarats. Totes les filosofies i religions ronden entorn del "NO-RES"." El que es desconeix" continua sent font d'inspiració. Ànims nois, que encara ens queda molt per descobrir!

Paulina Bedrack

Galeria d'art Maragall

Rambla de Catalunya 116

Barcelona
http://www.artmaragall.com/

"Una mirada a la bellesa de la vida" exposició de Mercè Bessó | Sala Fortuny del Centre de Lectura de Reus

MERCÈ BESSÓ - Escultura

Una mirada a la bellesa de la vida

Sala Fortuny - Centre de Lectura de Reus.

Del 9 al 31 de maig de 2008
Inauguració: Divendres 9 de maig a les 8h del vespre.


Xerrada didàctica:
"Una mirada a la bellesa de la vida"
dimarts 20 de maig a del 8h del vespre a la sala d'actes del Centre

"És signifivativa l'escultura que he escollit per la portada perquè la nena que m'ha fet de model és alumna de dansa del Centre de Lectura i alumne meva a l'escola on treballo i que consti, molt treballadora, brillant i responsable. L'escola de dansa del Centre de Lectura és de les més potents de la ciutat i crec que d'aquesta manera està molt ben representada.
És una exposició que fa molts anys que em feia il.lusió fer i que després d'una etapa personal molt complicada, per fi arriba a materialitzar-se. Per a mi te tota una petita història que necessitaria un capitol a part per explicar."

Mercè Bessó

"Un dels objectius del Consell directiu del Centre de Lectura i, per tant, del seu president, és omplir la Casa d’activitat cultural. Un segon objectiu, potser més important que el primer, és facilitar que els propis socis de l’Entitat desenvolupin ells mateixos aquesta activitat. És per això que em plau especialment presentar aquesta exposició de l’admirada escultora Mercè Bessó perquè, a banda d’un fer treball d’una qualitat impecable, els resultats del qual els podeu gaudir a la Sala Fortuny, sé que li fa veritable il·lusió. M’ho confessava ella mateixa fa uns dies al mateix Centre, quan va iniciar l’estudi sobre la vida i l’obra de Joan Rebull i va veure quina havia estat la relació del gran artista amb el Centre de Lectura va marcar-se com a fita fer-hi ella mateixa una exposició.I l’entenc perfectament, i som molts els que la podem entendre perfectament perquè alguna vegada a la vida hem pensat i hem sentit el mateix. El que m’agradaria destacar, però, és que quan ho aconsegueixes t’adones que tot plegat no és un objectiu més que un cop superat et permet pensar amb un altre, que no és un foc d’encenalls, sinó que haver aconseguit aquesta fita reforça els teus lligams amb l’Entitat, els segella, i a partir d’aquí s’obren múltiples camins i activitats per organitzar i participar, per sentir-te part viva de la Casa.Això és el que t’espera, Mercè. I precisament gràcies al compromís que adquireixes, gairebé sense adonar-te’n, en fer la teva primera exposició al Centre de Lectura, aquest lligam invisible, que malgrat que costi de veure hi és, la resta de socis i de ciutadans podrem continuar gaudint de l’evolució del teu art: un art serè, sòlid, amb fonament, que atrau perquè sintetitza un alt grau d’exigència i una sensibilitat extrema que ratlla la perfecció; que com els bons vins, millora amb la pàtina que li dóna el temps.Gràcies per deixar-nos compartir amb tu el resultat de tot aquest esforç. Estic convençut que d’aquí uns anys hi haurà un jove escultor o una jove escultora que voldrà exposar la seva obra al Centre de Lectura, enderiat o enderiada en seguir els passos del seu referent en qui s’emmiralla, Mercè Bessó."

Jordi Agràs. PresidentAbril 2008

"Podríem dir que d’art, el que se’n diu art, només n’hi ha un: se’l pot classificar segons diverses escales de valors: per estils, corrents, ordres, èpoques, modes, etc.. el que se’l pugui qualificar d’art no rau en que sigui més o menys figuratiu, abstracte, surrealista o avantguardista, sinó que se’l distingeix per la seva autenticitat, per la seva sinceritat en la concepció i en el procés de la realització. És a dir que surt directe de la consciència de l’artista sense disfresses oportunitats o paranys per tal d’assolir fites convencionals.La primera vegada que vaig veure una exposició de Mercè Bessó vaig sentir això: que estava davant d’una artista autèntica, que en ella sentir, pensar i expressar era tot un, que s’aboca totalment en un diàleg íntim amb les seves escultures mentre les modela gaudint d’una expressivitat que li dóna plenitud.Gosaria dir que al recrear-se en l’harmonia de línies, l’equilibri i la serenitat de les seves escultures, la Mercè viu.Ha treballat a fons tot el ventall de tècniques de l’escultura i domina un ofici tan complexa com aquest: el modelat, la talla en fusta i en pedra, el relleu, el bronze.Ara ens ofereix una magnífica col·lecció de les seves peces en les que ha esmerçat força treball i també il·lusió. Gaudim-ne."

Josepa Filella. Presidenta de la secció d’art.

Sala Fortuny del Centre de Lectura
C/Major 15
43201 REUS
Horari:de dilluns a dissabte: tardes de 18 -21h
festius: matins de 11-13h i tardes de 18-21h

Mercè Bessó

Santiago Raigorodsky en la Galería AB Antoni Botey de Granollers

Exposició del 3 d’abril al 14 de juny 2008

Inauguració 3 d’abril a les 20h

“El hombre no puede resignarse a vivir sin crear. Y cuando digo crear no me refiero sólo al arte. Por supuesto el arte, el arte es la gran salvación, siempre se losdigo a quienes se acercan a mí angustiados o endurecidos por el dolor o el desengaño; pero en este tiempo de inhumanidad, crear ha de ser, de modo fundamental, buscar maneras de vivir...”

Galería AB Antoni Botey

Horaris: Dilluns a divendres 17h-20.30h
Dissabtes 11h-13h i 17h-20.30hdijous

C/ Agustí Vinyamata,55.

Granollers (al costat de l’estació de bus)
Tel .93.870.73.52

http://www.artelista.com/autor/7386816992742731-raigorodsky.html

http://www.raigorodsky.com/

"Scythia" de Juan Manuel Mendiguchia en la Galería Aleph de Ciudad Real

El próximo Sábado 5 de Abril,se inaugurará "Scythia" exposición individual de Juan Manuel Mendiguchía que reune sus últimos trabajos sobre fieltro.

Scythia
Los tejidos de fieltro más antiguos que se conocen fueron descubiertos en los yacimientos de Scythia, en Siberia 500 a . C. el fieltro fue la primera tela de lana utilizada por la humanidad, la lana sé afieltra sin manipulación alguna, se apelmaza y se enreda formando el propio tejido.

La exposición se compone de 24 piezas, 15 enmarcadas , 9 paños y 3 libros de autor , todas ellas realizadas en pequeño formato, la técnica con soporte en tejido de fieltro de distintos colores y grosores, se toma como campo de acción para realizar composiciones con hilos, materiales que conforman un mundo abstracto que definen el propio mundo interior del autor.

El tejido y la técnica del propio hilo se toman como referencia y nos acercan al mundo mas intimo y personal, universo de elementos diversos y propios relacionados con el espacio y el tiempo de la infancia, las vivencias y los sentimientos.

El sentiment i la llunyania de l´art - Gabriel Rigo, Núria Guinovart, Natxo Arteta - Galería Maragall

Gabriel Rigo, Núria Guinovart, Natxo Arteta

Del 27 de març al 15 d´abril, 2008

Inauguració 27 de març a les 19:30h.

Sobre l’art contemporani, recentment Jean Clair (conservador del Centre Pompidou, 1975-89, director del Musée Picasso, 1989-2005) ha afirmat: “L’art d’avui és banal com la vida que portem”

Fent ressò d’aquestes paraules, la Galeria d’Art Maragall respon amb una exposició que reivindica el debat estètic amb tres dels seus artistes.

“El sentiment i la llunyania de l’art” dóna títol a la mostra, i és que l’art és un sentiment remot, atàvic. Petjada d’un esdevenir espiritual, perviu des de les mans i escapa de tot allò que usurpa la seva memòria.

L’art és substància enamorada, nascuda a l’albor de la humanitat i el seu batec és una presència plena de virtud per a la mirada contemplativa. Per tot això, els “pintors heterogenis i singulars d’avui” s’enfronten a la banalitat de l’art contemporani denunciada per Jean Clair, que és ara el comissari de l’exposició de la Pedrera “Zoran Music”.

La mostra està formada per diverses obres originals que combinen pintures treballades amb oli o acrílic sobre tela o fusta, depenent de l’autor, de temàtica tant abstracta com figurativa.

´

Galería Maragall

rbla. Catalunya 116

Barcelona
93.218.29.60
93.218.82.26
galeria@maragallart.com

http://www.maragallart.com/

Nuria Ginovart ganadora del premio de pintura Juan Ramon Masoliver 2007

Nuria Ginovart

Ganadora del premio de pintura Juan Ramon Masoliver 2007.

Exposición del 26 de marzo al 27 de abril 2008

Inauguración miércoles 26 de marzo 19:30h.

Sala d'Exposicions de l'Auditori Municipal

Plaça de l'Església, 12

Montcada i Reixac

Barcelona